Spektakle – Teatr Przedmieście

KOCHANKA SZAMOTY

admin — Sat, 28 Mar 2026 09:48:58 +0000

Zapraszamy na monodram „Kochanka Szamoty” wg noweli Stefana Grabińskiego i w wykonaniu Jakuba Adamskiego, aktora Teatru Przedmieście.

Młody, naiwny redaktor dostaje niespodziewanie list od wracającej do kraju niewiasty, Jadwigi Kalergis, pierwszej piękności stolicy, słynącej nadto z bogactwa, list zapraszający go niedwuznacznie na miłosne tête-à- tête …
Stefan Grabiński wykłada tę historię według typowego na ówczesne czasy kanonu spirytyzmu, jest tutaj tajemniczość, groza i psychologia głębi. Autor sięga też do mechanizmów psychoanalizy: stłumienia, przemieszczenia, projekcji i symbolicznej wieloznaczności. Bohater sam przed sobą kłamie, wierzy pozorom, a zarazem odsłania autentyczne motywacje.
Teatr Przedmieście sięga po twórczość wybitnego pisarza Stefana Grabińskiego, klasyka noweli fantastycznej związanego z Galicją i zaprasza do świata nadprzyrodzonych zjawisk.

scenariusz, muzyka, wykonanie: Jakub Adamski
reżyseria: Aneta Adamska – Szukała
scenografia, multimedia: Maciej Szukała

Dofinansowano z budżetu Gminy Miasto Rzeszów w ramach zadania „Działalność Teatru Przedmieście w latach 2026-2027”

Premiera: 28 marca 2026, siedziba Teatru Przedmieście w Rzeszowie
Fot. Sebastian Stankiewicz

RELACJE:
A. Gieroń, Mroczna, przedwojenna miłość na scenie Teatru Przedmieście (biznesistyl.pl)
W. Hadło, Między grozą a obsesją. „Kochanka Szamoty” w Teatrze Przedmieście (toRzeszow.pl)

UCHO IGIELNE

admin — Sat, 20 Dec 2025 10:29:30 +0000

„Ślady są ważniejsze od wszelkich kierunków (…)
Ja miałem przez niego te ślady wyznaczone.
Chociaż zastanawiam się, czy to on znaczył te ślady, po których szedłem, czy ja, po których on, niczym wyżeł za zwierzyną podążał za moją młodością”

Spektakl „Ucho Igielne” Teatru Przedmieście poprzez tekst wybitnego polskiego pisarza Wiesława Myśliwskiego próbuje dotknąć najistotniejszych zagadnień losu, przemijania i miłości.
Adaptacja Adamskiej – Szukały koncentruje się na metafizycznej relacji bohatera – samego ze sobą. Co by się stało, gdybyśmy mogli spotkać samego siebie sprzed 50-ciu lat, nawet sprzed 60-ciu lat… Czy moglibyśmy samego siebie uchronić przed błędami młodości? Mężczyzna poddaje się wspomnieniom, jest ich mimowolnym uczestnikiem albo bardziej biernym obserwatorem. W różnym czasie spotyka osoby, które odcisnęły na nim piętno, zostawiły w nim ślad. Podsumowuje swoje życie, dokonuje rozliczenia i jest zadziwiony własnym istnieniem.
Czy w chwili śmierci stajemy sami ze sobą dawnym, twarzą w twarz? A może śmierć ma właśnie naszą twarz… albo osoby, którą najbardziej kochaliśmy w życiu…

autor: Wiesław Myśliwski
adaptacja tekstu i reżyseria: Aneta Adamska – Szukała
muzyka: Tomasz Pyzik
scenografia: Maciej Szukała
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska, Izabela Ptak, Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Jan Borek, Maciej Szukała

> Spektakl bierze udział w 32. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej
>> Dofinansowano z budżetu Gminy Miasto Rzeszów w ramach programu „Całoroczna działalność kulturalna”

Fot. Sebastian Stankiewicz
Prapremiera: 20 grudnia 2025, Teatr Przedmieście w Rzeszowie

RELACJE:

A. Sabat, „Ucho igielne” – prapremiera w Teatrze Przedmieście w Rzeszowie (TVP3 Rzeszów)
A. Bienias, Wywiad z Anetą Adamską- Szukałą przed prapremierą (TVP3 Rzeszów)
A. Piątek, Każdy ma swoją szczelinę (Dziennik Teatralny)
A. Głaczyński, „Ucho igielne” – premiera w Teatrze Przedmieście (Radio Rzeszów)
W. Hadło, „Ucho igielne” wg Myśliwskiego (ToRzeszów.pl)
M. Ficek, Teatr Przedmieście sięgnął po twórczość Myśliwskiego (CzytajRzeszów.pl)

KSIĘGA POWROTU

admin — Sat, 17 May 2025 11:00:03 +0000

„Księga powrotu” to spektakl będący kontynuacją poszukiwań artystycznych Teatru Przedmieście w obszarze szeroko pojętego tematu pamięci. Kiedy w 2013 roku postanowiliśmy zrealizować spektakl „Dybuk Rzeszowski” wg legendarnego dramatu Szymona An-skiego nie przypuszczaliśmy, że metafizyka tej opowieści będzie do nas wielokrotnie przez lata powracać. Dzisiaj jeszcze raz, ale inaczej, pragniemy zanurzyć się w nurcie tej historii i przywołać nazwiska mieszkańców starego Rzeszowa i innych miejscowości Galicji. Jednakże tym razem chcemy zrezygnować z typowo literackiej narracji, aby oddać głos tym, o których zapomniano… W tej podróży towarzyszyć nam będą nasi pradziadkowie i dziadkowie, których losy splatają się we wspólną opowieść. Wydarzenia i miejsca, które przywołujemy tworzą mozaikę przeżyć, o których słyszeliśmy kiedyś w dzieciństwie.

Scenariusz spektaklu z pogranicza performansu i sztuk wizualnych zostanie utkany z autentycznych historii – wspomnień, zapisów audio, wypisów z archiwów, materiałów historycznych, tekstów literackich, ale także zbiorów prywatnych. Ważnym elementem projektu będzie muzyka wykonywana na żywo (akordeon, skrzypce), która stanowi most pamięci pomiędzy światem minionym a współczesnym.

scenariusz i reżyseria: Aneta Adamska – Szukała
muzyka: Jakub Adamski, Tomasz Pyzik
scenografia: Maciej Szukała
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska, Martyna Grabowska, Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Maciej Szukała

Koprodukcja: Teatr im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie (w ramach Przestrzeni Sztuki Teatr 2025)

Fot. Wiktoria Cieśla
Premiera: 17 maja 2025

RELACJE

A. Gieroń, Gdy przeszłość skleja się z teraźniejszością (www.biznesistyl)
A. Piątek, Nie proste drogi do domu (Dziennik Teatralny)
A. Sabat, „Księga powrotu” – najnowszy spektakl w Teatrze Przedmieście (TVP3 Rzeszów)
A. Głaczyński, „Księga powrotu – premiera w Teatrze Przedmieście (Radio Rzeszów)
J. Marcinkowska, Z odmętów pamięci (Dziennik Teatralny)

DZIURDZIOWIE. ZAPOMNIANA OPOWIEŚĆ

admin — Sat, 21 Dec 2024 18:10:40 +0000

„Dziurdziowie” jawią się jako jedna z najbardziej niedocenianych powieści w dorobku Elizy Orzeszkowej. Pasjonująca fabuła i narastające napięcie przywodzą na myśl najlepsze współczesne kryminały. Miejsce akcji – wioska gdzieś na Kresach, ofiara – młoda kobieta imieniem Pietrusia, sprawcy – czterej mężczyźni, występujący niejako w imieniu całej gromady. Ta zapomniana historia to mroczny obraz mechanizmów rządzących małą wiejską społecznością, a także wstrząsające studium zawiści, zabobonów, pomówień i rodzącej się z nich agresji. A stąd już krótka droga od miłości do nienawiści, od szacunku do pogardy, od akceptacji do odrzucenia.

To nie do wiary, że ta genialna powieść Elizy Orzeszkowej wydana w 1885 roku nie doczekała się do tej pory żadnej adaptacji scenicznej ani ekranizacji filmowej. Teatr Przedmieście swoim przedstawieniem pragnie sprawdzić aktualność tej opowieści. Adaptacja sceniczna prozy Orzeszkowej obrazuje chłopską mentalność z ich wierzeniami i przesądami. Sceny i dialogi napisane prawie 140 lat temu wydają się nie tak odległe od rzeczywistości, którą obserwujemy na co dzień.

Czy nasz racjonalny świat jest tak bardzo odmienny od przekonań i zachowań przedstawionych bohaterów? Czy tak bardzo jesteśmy dalecy od polowań na czarownice?

reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
dramaturgia: Aneta Adamska-Szukała, Jakub Adamski
scenografia: Maciej Szukała
muzyka: Adam Dragan, Filip Kosiorowski
występują: Aneta Adamska-Szukała, Martyna Grabowska, Izabela Ptak, Aldona Szczygieł-Kaszuba, Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Miłosz Ruszała, Maciej Szukała

>> Dofinansowano z budżetu Gminy Miasto Rzeszów w ramach programu „Całoroczna działalność teatralna”

>> Spektakl bierze udział w X Konkursie na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej i Europejskiej „Klasyka Żywa”

Fot. Sebastian Stankiewicz
Premiera: 21 grudnia 2024

RELACJE:
M. Mizera, Makbet kresowego powiatu (Konkurs Klasyka Żywa)
A. Gieroń, Tylko Pietrusi żal… „Dziurdziowie” w Teatrze Przedmieście (biznesistyl.pl)
A. Głaczyński, „Dziurdziowie” – premiera w Teatrze Przedmieście (Radio Rzeszów)
R. Zatorski, Zapomniana opowieść (Nasz Dom Rzeszów, str. 18-19)

WSZECHŚWIĘTE

admin — Sat, 28 Sep 2024 11:19:50 +0000

„Wszechświęte” to tytuł spektaklu o podwójnym znaczeniu. Z jednej strony odnosi się do nazwy małej miejscowości w województwie świętokrzyskim w pobliżu Opatowa i Ostrowca Świętokrzyskiego. Z drugiej strony będzie to opowieść o moich babciach i prababciach , które w tamtych stronach żyły i tam zostały pochowane. Dla mnie ich chłopskie życie z całym ciężarem wychowywania gromady dzieci, okrutnym losem i niezwykłym hartem ducha jest święte i tym przedstawieniem, dokumentującym historie moich przodków chce oddać im cześć. Ale też odkryć je w sobie. Wsłuchać się w ich głos, w ich szepty zza grobu… Bo mam wrażenie, że ciągle mogę je usłyszeć. Te historie się powtarzają i dziwnie zaplatają z moim życiem. Poprzez ten swoisty seans teatralny pragnę pokazać ich twarze, wspomnieć imiona, opowiedzieć o tych, o których nikt już nie pamięta… Chce zaprosić do wspólnego stołu spotkane i niespotkane nigdy kobiety mojego rodu. Te, które niosły przekaz tej kobiecej opowieści, siły, wytrwałości, miłości. Ale też nienawiści…
/Aneta Adamska-Szukała/

Scenariusz spektaklu został utkany z autentycznych historii – wspomnień babek, ciotek, prababek, wypisów z ksiąg parafialnych, materiałów historycznych, tekstów literackich, ale też z opisów własnych doświadczeń i snów. Ważnym elementem projektu „Wszechświęte” będzie muzyka grana na żywo (akordeon, skrzypce, gitara basowa). Muzyka pomyślana jest jako most pamięci pomiędzy minionym czasem, światem a tym współczesnym, jest obecna, ciągle rezonuje w głosie i ciele aktorki/ performerki. Z jednej strony stare pieśni weselne, pogrzebowe, okolicznościowe ożyją na nowo. A z drugiej strony w sztuce wykorzystane zostaną współczesne, autorskie kompozycje i teksty poetyckie reżyserki.

Ciało jako wehikuł pamięci pokoleniowej to ważny temat tej opowieści. Kobiety, które przekazują sobie w ciele doświadczenie miłości, macierzyństwa, ale też zapomniane traumy, cierpienia, bóle. Poprzez sceniczne przeżycie ich losu będziemy próbować zrozumieć, dlaczego w dzisiejszych kobietach siedzi tyle demonów, żalu i lęku. Autorka scenariusza i reżyserka przeprowadzi na sobie samej swoisty eksperyment w laboratorium pamięci mający na celu odkrycie własnej tożsamości.

scenariusz, reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
muzyka: Jakub Adamski, Jan Niezgoda, Maciej Szukała
scenografia: Maciej Szukała
kostiumy: Basia Olearka
multimedia: Maciej Śliwiak
występują: Aneta Adamska-Szukała, Jakub Adamski, Maciej Szukała
******

>> Spektakl powstał w ramach programu OFF Polska organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Spektakl przeznaczony dla widzów 16 +

autor plakatu: Maciej Śliwiak

fot. Sebastian Stankiewicz
premiera: 28 i 29 września 2024

RELACJE:

G. Bochenek, Powiedzieć na głos (Radio 357)
A. Gieroń, Pokłońmy się prababkom (biznesistyl.pl)
B. Kędzierska, Wszechświęte przodkinie (Czytaj Rzeszów.pl)

MAKBET. GŁOSY Z CIEMNOŚCI

admin — Sat, 14 Oct 2023 09:03:53 +0000

„Makbet. Głosy z ciemności” to spektakl, który stawia diagnozę kondycji współczesnego świata. Ostatnie lata, w których żyjemy zaskoczyły i przeraziły nas w sposób dotychczas nieznany. Wojna toczy się wszędzie, a grzech pychy i choroba ambicji dotyka niemal wszystkich, nie tylko tytułowego Makbeta. Świat na gruzach, świat w ruinie, apokalipsa, zło mieszkające na bagnach, nie boi się nam ukazać, a nawet mówić do nas i wchodzić w grę. Lucyfer już się nie kryje, tylko odsłania twarz. Tam gdzie nie ma miłości rodzi się zło. Co stanie się, jeśli nie powiemy „Nie!”, jeśli damy opętać się niszczycielskim podszeptom tego świata? Co stanie się jeśli nie będziemy reagować na zło, na przemoc i niszczycielskie zapędy polityków i demagogów?
Lady Makbet żeby przetrwać musi dorównać mężczyźnie, a nawet musi być silniejsza od niego, zamienia rodzenie dzieci na niszczenie. Za wszelką przemoc, gwałty, manipulacje i zdrady, my kobiety, nasze matki, babki i duchy naszych prababek bierzemy odwet. Wyzywamy cały świat przemocy na pojedynek! Głos Lady Makbet jest głosem jednej z czarownic, ona jest jedną z nich. To głos zemsty. Bo jak inaczej możemy się bronić…
W tym mrocznym świecie naznaczonym „głupotą świata” miota się tytułowy bohater Szekspira- Makbet, uwięziony w swoich ambicjach, ale też lękach. Słyszy głosy, widzi odbicia swoich czynów, zaczyna odkrywać mrok swojej duszy. To wszystko go niszczy od środka.

autor: William Shakespeare
reżyseria: Aneta Adamska – Szukała
muzyka: Jakub Adamski
scenografia: Maciej Szukała
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska, Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Michał Chołka, Miłosz Ruszała/ Kamil Kukulski, Maciej Szukała

>> „Makbet. Głosy z ciemności” jest finalistą 28. Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku w Konkursie o Złotego Yoricka!

Spektakl przeznaczony dla widzów 18 +

fot. Sebastian Stankiewicz

fot. Dawid Linkowski/ 28. Festiwal Szekspirowski w Gdańsku

https://teatrprzedmiescie.pl/wp-content/uploads/2023/10/Trailer-Makbet.-Glosy-z-ciemnosci-rez.-Aneta-Adamska-Szukala-Teatr-Przedmiescie-Polska.mp4

premiera: 14 października 2023

RECENZJE
M. Mach, „Makbet” do utraty tchu. Tak intensywnego spektaklu dawno nie widzieliście (Gazeta Wyborcza Rzeszów)
A. Głaczyński, Makbet – głosy z ciemności (Radio Rzeszów)
A. Gieroń, Każdy z nas mógłby być Makbetem… (biznesistyl.pl)
K. Krzak, Pokaż na co cię stać, Makbecie! (Teatr dla Wszystkich)
K. Bolec, Aby oszukać świat, naśladuj świat – Makbet – głosy z ciemności (onarecenzuje)
M. Mach, Niszczycielskie podszepty zła i nowe spojrzenie na lady Makbet. Premiera w Teatrze Przedmieście
(Gazeta Wyborcza Rzeszów)
Tomasz Domagała, Wycinka (DomagałaSieKultury)
Przemysław Gulda, Dwóch Makbetów na wojnie (Okiem krytyka – 28. Festiwal Szekspirowski)

CEREMONIA

admin — Sun, 03 Sep 2023 08:44:25 +0000

„Ceremonia” to autorski projekt aktorek Teatru Przedmieście: Anety Adamskiej-Szukały i Iwony Błądzińskiej, który narodził się z wielkiej potrzeby serca. Dwie artystki połączyły się we wspólnym doświadczeniu, tą samą opowieścią o stracie i odzyskiwaniu równowagi po śmierci ojca. W artystycznej wypowiedzi na pograniczu teatru i performansu hipnotyzujące obrazy przenikają się z dynamicznym zapisem wspomnień oraz fragmentami poezji T. S. Eliota i Waltera Whitmana. Przejmujące sceny na pograniczu jawy i snu zapraszają widzów do współuczestnictwa w tej niezwykłej ceremonii.

koncepcja: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska
scenariusz i reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
muzyka: Jakub Adamski, Maciej Szukała
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska oraz Maciej Szukała

Spektakl przeznaczony dla widzów 16 +

Fot. Sebastian Stankiewicz

Fot. Tobiasz Papuczys

https://teatrprzedmiescie.pl/wp-content/uploads/2023/09/CEREMONIA-1.mp4

premiera: 3 września 2023, Teatr Przedmieście w Rzeszowie

RECENZJE

M. Mach, „Ceremonia” to bomba z opóźnionym zapłonem (Gazeta Wyborcza Rzeszów)
A. Gieroń, Żałoba dopiero się rozkręca. „Ceremonia” w Przedmieściu (biznesistyl.pl)
J. Kowal, Ciałanie – relacja z festiwalu Szczeliny (Didaskalia)
A. Sabat, „Ceremonia” – najnowsza premiera Teatru Przedmieście (TVP3 Rzeszów)
B. Kędzierska, Teatr Przedmieście dotknął społecznego tabu… Warto przeżyć tę „Ceremonię” (czytajrzeszow.pl)
A. Bosak, Ceremonia. Myśląc o ojcach (biznesistyl.pl)

ŚPIEWAJĄCA Z WILCZKAMI

admin — Sat, 24 Sep 2022 09:30:21 +0000

„Boże, jak te Wilczyce śpiewały! Z wydźwiękiem tak archaicznym, tak ludowym, że jeszcze chyba średniowiecznym. Podobnie i w podobnej atmosferze te same pieśni musiały śpiewać ich pra-pra-babki czy pra-pra-ciotki. Wilczyce, ściślej Wilczki (od nazwiska Wilczek), były to mieszkanki Górnej Rakszawy, Hela, Józia i Zośka. Śpiewały jak w czasie prawdziwej kolędy, przy akompaniamencie „orkiestry”, którą zmontował ze starszych i młodszych dziadków – sam również grający chyba jeszcze na renesansowej harmonii – ojciec Józi, a stryjek Heli, leciwy dziadzio, Antoni Wilczek. A działo się to w starej, drewnianej chałupie, pod numerem 319…”
/Franciszek Kotula „Hej, leluja”/

Spektakl opowiada historię życia i twórczości Heleny Wilczek, ostatniej żyjącej ze słynnej Kapeli Wilczków z Rakszawy, wsi o bogatych tradycjach włókienniczych, gdzie przenikają się elementy dawnej kultury Lasowiaków i Rzeszowiaków. Autorski spektakl Teatru Przedmieście, z czynnym udziałem 85-letniej bohaterki jest powrotem do czasów jej młodości i przełomowych wydarzeń życia, które wyznaczyły kolejne drogi jej losu. Ważnym elementem „Śpiewającej z Wilczkami” jest muzyka grana na żywo przez muzyków teatru, którzy na podstawie archiwalnych utworów odtworzą skład instrumentalny kapeli Antoniego Wilczka. Dzięki nagraniom, przyśpiewkom, a także zapisom oryginalnych pieśni w starych zeszytach próbujemy zachować pamięć odchodzącego już świata, który na naszych oczach powoli znika.
Charyzmatyczna postać Heleny Wilczek jest żywym nośnikiem tradycji, bogatej obyczajowości, nierozerwalnie związanej z obrzędowością i życiem starej, lasowiackiej wsi. Swoisty mikrokosmos, który nosi w sobie, poprzez swoje opowieści i pamięć jest niepowtarzalny. Właśnie dlatego chcemy ocalić to wszystko od zapomnienia. Sztuka jest dynamicznym zapisem wspomnień, najważniejszych wydarzeń z życia kobiety; jej młodzieńczych marzeń, niespełnionej miłości, radości macierzyństwa, życia rodzinnego, ale też tęsknoty i cierpienia. A wszystko bogato ubarwione starymi fotografiami i materiałami archiwalnymi. Ale przede wszystkim będzie to wzruszająca muzyczna podróż w czasie z udziałem żywej muzyki i śpiewu, a przewodniczką tej wyprawy będzie nasza „Śpiewająca z Wilczkami”.

scenariusz i reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
muzyka: Jakub Adamski, Jan Niezgoda, Mirosław Kiełbasa
scenografia: Maciej Szukała
obsada: Helena Wilczek, Aneta Adamska-Szukała, Kinga Szuberla, Krzysztof Adamski, Maciej Szukała

Spektakl powstał w ramach programu OFF Polska 2022 organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

fot. Tadeusz Poźniak, Bartek Cisek

fot. Sebastian Stankiewicz

https://teatrprzedmiescie.pl/wp-content/uploads/2022/09/Spiewajaca-z-Wilczkami-na-deskach-rzeszowskiego-Teatru-Przedmiescie_448p.mp4

premiera: 24 września 2022

RECENZJE
A. Sabat, „Śpiewająca z Wilczkami” na deskach rzeszowskiego Teatru Przedmieście (TVP3 Rzeszów)
A. Gieroń, Boże, jak te Wilczyce śpiewały! (biznesistyl.pl)
M. Mach, „Śpiewająca z Wilczkami” z dofinansowaniem Ministra Kultury (Gazeta Wyborcza Rzeszów)
„Śpiewająca z Wilczkami” w Przedmieściu. Na scenie 85-letnia Helena Wilczek (rzeszow-news.pl)
M. Iwanicka, Historia Heleny Wilczek w Teatrze Przedmieście (Radio Rzeszów)

ŚMIERĆ NA GRUSZY

admin — Thu, 11 Aug 2022 09:01:39 +0000

Zespół Teatru Przedmieście sięga po zapomniany tekst Witolda Wandurskiego z kilku powodów. Jednym z nich jest próba nawiązania dialogu z dziedzictwem Józefa Szajny. Ten wielki twórca teatru plastycznego realizował wspomniany dramat co najmniej pięciokrotnie na różnych scenach w Polsce. Dlaczego? Co go intrygowało w tym tekście? Co powodowało, że Szajna nie mógł się rozstać z tą sztuką, że wystawiał ją wciąż na nowo?
Okazuje się, że podczas pracy nad spektaklem urzekła nas prostota ludowej opowieści, a jednocześnie groza i siła przekazu o ponadczasowej treści. Gdzieś na pograniczu jarmarcznej zabawy i średniowiecznego misterium, pomiędzy groteską i liryczną narracją ukazuje się dramatyczna prawda o ludzkim istnieniu. A śmierć odsłania swoje podwójne oblicze: niszczące i wybawicielskie.

autor: Witold Wandurski

reżyseria: Aneta Adamska-Szukała

scenografia: Maciej Szukała, Paweł Sroka

muzyka: Jakub Adamski

występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska, Martyna Grabowska, Kinga Szuberla, Natalia Zachwieja/ Izabela Ptak,
Jakub Adamski, Krzysztof Adamski, Miłosz Ruszała, Maciej Szukała oraz Kacper Szuberla

Fot. Sebastian Stankiewicz

fot. Tadeusz Poźniak/ VIP Biznes & Styl

premiera: 11 sierpnia 2022 /SPEKTAKL PLENEROWY/

RECENZJE

A. Gieroń, Zachwyca na długo. „Śmierć na gruszy” Teatru Przedmieście (Biznes&Styl)
A. Sabat, Premiera sztuki „Śmierć na gruszy” (TVP3 Rzeszów)

MATECZNIK

admin — Sat, 15 Jan 2022 11:48:31 +0000

Jestem matką czy córką? Czym bardziej? Nie wiem…
Kiedy córka przestaje być córką a staje się matką?
Kiedy matka przestaje być matką, codzienną opiekunką, matką wiecznie czuwającą, matką bez której nie potrafimy sobie poradzić w życiu?
Jak to jest ustąpić z roli matki, przestać matkować i tłumaczyć świat? Co to znaczy dla matki przestać? Dlaczego stanąć z boku jest tak trudno?
A dorosłe córki mają dylemat: czy powiedzieć jej stanowcze „nie” czy dalej udawać?
Opowiadamy i śpiewamy o miłości, seksie, prozie życia i trudnej relacji matek i córek.
W lekkiej formie i z dystansem.

tekst: Monika Siara-Bramora
reżyseria: Aneta Adamska-Szukała
muzyka: Maciej Szukała
występują: Aneta Adamska-Szukała, Iwona Błądzińska oraz Julia Gamblin, Oliwia Piątek, Kinga Szuberla

https://teatrprzedmiescie.pl/wp-content/uploads/2022/02/Matecznik-trailer.mp4

premiera: 15 stycznia 2022
fot. Gabriela Lonc, Maciej Szukała

>> Spektakl „Matecznik” brał udział w 28. Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej

RECENZJE
Alina Bosak, Odnaleźć się w „Mateczniku”. Przedmieście mierzy się z mitem (BiznesiStyl.pl)
Andrzej Piątek, Kiedy nie trzeba już tłumaczyć świata (Dziennik Teatralny)